(ברוך הבא ל הדרך למלחמת האינסוף , סדרה חדשה שבה אנו חוזרים על 18 הסרטים הראשונים של היקום הקולנועי של מארוול ושואלים 'איך הגענו לכאן?' במהדורה זו: ביקור חוזר ונכשל במושבעים האלק המדהים .)
קל לפטר אותו האלק המדהים בעת ביקור חוזר ביקום הקולנוע של מארוול. נראה כי להחרפתו מקאנון מעט השלכות נרטיביות ארוכות טווח, והטעינה מחדש של ברוס באנר של אדוארד נורטון בסרטים עתידיים מקדימה את זה עוד יותר על כך שנסחף מתחת לשטיח. עם זאת, זה חלק בלתי נפרד ממה שאנשי מארוול ניסו לעשות בימיהם הראשונים, תפיסת היקום המשותף שהיה חסר תקדים שהיה נראה כעת בראש של כל אולפן. בעוד שהסרט כולל אזכורים מוצלבים בשפע, הוא נבדל משאר ה- MCU על פי הטון המובהק שלו, כזה שמרגיש פחות 'סרט גיבורי על' ויותר 'תמונת מפלצות קלאסית', אם כי הדרך בה הוא מתחתן עם הטון הזה לעכשיו רגישות מוכרת של מארוול סייעה בבניית הפלטפורמה שממנה הנוקמים יושק. נשכח או לא, הדרך אל מלחמה אינסופית יהיה שלם בלעדיו.
מראה אפלה ל'איש הברזל '
רק שישה שבועות אחרי איש הברזל בית ניקיון בקופות העולמיות , האלק המדהים הסתער לבתי הקולנוע לקול תרועה מעט פחות נלהב. רק חמש שנים מחוץ לאנג לי האלק , לצלם האלק המדהים יכול היה להיות גם אתחול מחדש ברכות, תמונת המפלצות של לואי לטרייר לא בהכרח נתנה לקהל משהו שלא ראו קודם. עם זאת היא השתמשה בשפה מוכרת כדי להתמקם בתוך החלקים של חידת מארוול ההולכת וגדלה. הסרט נפתח במונטאז 'סוער, כאשר האופרה המעורערת של קרייג ארמסטרונג קולעת את המהפך הראשון של ברוס באנר במהלך הקרדיטים הראשוניים, חותכת בין שורות של 'מדען מטורף' מואר באור עמום כמו צילומי רנטגן ונקודת המבט בגוף ראשון של האלק עצמו, כיצור. דמעות דרך האויבים והאהובים.
באנר הוא בבת אחת המפלצת של ויקטור פרנקנשטיין ומפלצתו של פרנקנשטיין, רק תושבי העיר הזועמים שנמצאים במרדף הם, ובכן, ממשלת ארה'ב. הם מתייחסים להאלק כאל 'הבוגי' כמו שהיו כאשר איירון מן התערב בעיירה גולמירה במזרח התיכון. וכפי שהצבא האמריקני ימשיך עם הטכנולוגיה של סטארק איש הברזל 2 , הם רוצים לתפוס וליצור מחדש את כוחו של האלק ולנשק אותו בהמוניהם. אבל כמו איירון מן, הגיבור שהפוליטיקה שלו עדיין נמצאת במרחב מפוקפק, גם הם מתערבים במדינה זרה כדי להוציא נשק ממה שהם תופסים כידיים הלא נכונות - רק הם רוצים את הנשק הזה לעצמם ומוכנים להרוג כל מי שנקרה בדרכם.
כשישה שבועות בלבד בחוץ, התסריט של מארוול התהפך. הנבלים הממשלתיים המוצלים נכנסו לנעליו של הגיבור, כשגיבור הסרט הזה מגלם את תאוות הכוח עצמו. צריך היה לדמיין שהרמיקס הנושא הזה היה רחוק מלהיות מכוון.
איפה הראשון איש הברזל הסרט היה מכני, עם הגיבור שלו מהנדס את דרכו לדרך הרואית חדשה, האלק המדהים הוא המקבילה הביולוגית שלה, ושווה יותר לא מוכנה לכך. איפה שסטארק יכול פשוט להוריד את החליפה שלו, באנר לא יכול להוציא את האלק מתוכו ולא משנה כמה הוא מנסה. ואיפה הערך הראשון של מארוול הוא על כך שטוני סטארק הופך להיות איש הברזל, השני שלו הוא על באנר שמנסה להפוך את האלק, לפני שהסדרה תחזור לפרק אחר על סטארק שנאחז ביצירותיו. למעשה, בעוד שסרט זה אינו משפיע על דמות אינדיבידואלית אחרת, הוא מהווה גשר בין תשלומים, המפרט את מצב העולם ואילו אתגרים גיבוריו יצטרכו להתמודד עם היכולות החדשות שלהם. הצבא פועל בשיתוף עם S.H.I.E.L.D., קבוצת גיבורים בסרט הראשון וקטע חידה חיוני בשנת 2011 ת'ור (שם הם גם תופסים טכנולוגיה שתעניק להם גישה גדולה יותר לגיבור שלה), אבל אולי הכי רלוונטי הוא הקשר של הסרט שנשכח לעתים קרובות קפטן אמריקה: הנוקם הראשון, ואיך שני הסרטים מתמודדים עם הכוח ואלה שמחפשים אותו.
הקרוסאובר הראשון
איפה הראשון איש הברזל הציג רצף שלאחר הקרדיט שרק מעטים האנשים נשארו לצפות בו (ההופעה הראשונה של ניק פיורי של סמואל ל. ג'קסון, כשהוא מספר לטוני סטארק על הרעיון שלו לצוות גיבורי על), זה היה האלק המדהים שהתחיל לתפור את מרקם היקום המשותף הזה. לא רק שהסרט מסתיים במה שמרגיש כמו סצנה שלאחר זיכויים קדימה - סטארק מופיע ומצהיר על כוונות הצוות שלו כצעד משמעותי ליקום מארוול - הסרט זרוע אבני בניין של עולם שמחכה להיות גילה. אולם נראה כי רעיונות אלה פועלים לרעתו הנרטיבית של הסרט למרות שהם תורמים למושג היקום המשותף.
אמיל בלונסקי של טים רוט הוא אחד החמושים המיוחדים על הזנב של הבאנר. הרבה לפני שהוא הופך לגרסה מפותלת של האלק, הוא הופך לראשונה לחייל-על. כן, אותו סוג של חייל-על כמו סטיב רוג'רס. הוא עובר את אותו הטיפול שעבר סטיב במהלך מלחמת העולם השנייה כדי להפוך לקפטן אמריקה (כפי שהיינו ממשיכים לראות על המסך שלוש שנים אחר כך), מה שהופך את בלונסקי לבני האדם המהירים והחזקים ביותר בחיים. אף על פי שהוא רודף אחרי האלק באוניברסיטת קלבר, בלונסקי קופץ לעברו בצורה שמציעה שהוא חומד את הכוח אותו מפעיל באנר. חזק ככל שיהיה בלונסקי, הוא רוצה יותר, והחתירה האכזרית שלו לכוח היא בסופו של דבר מה שמוביל אותו להזריק לעצמו את הדם של באנר ולהפוך לתועבה.
אך במהפך ממה שרבים תופסים כ'בעיית מארוול ', שבה הנבלים של ה- MCU לא מקבלים כמעט מספיק לעשות כגיבורים שלהם, הנרטיב של בלונסקי מנוסח היטב. מה שהוא רוצה, למה הוא רוצה את זה, ומה שהוא מייצג בעולם הפוליטי הרחב הם ברורים - הוא התוצאה המכוערת של השאיפה הלא מבוקרת של צבא ארה'ב לשלטון. אבל מה שלא ברור הוא שום כיוון קונקרטי עבור הגיבור, שמבלה את רוב הסרט בבריחה. אין שום דבר שקשור אותו לנרטיב הזה, ואין שום דבר שמונע ממנו לראות את עצמו כעל פוטנציאל הרואי, לפחות לא בשום צורה שמופנית.
בעוד שהאלק מול תועבה הוא השני בשורה ארוכה של גיבורי מארוול הנלחמים בגרסאות המראה של עצמם, הנבל כאן מייצג רביעייה נרטיבית מעניינת. מבחינה תימטית, הוא כמעט מנותק מהאלק למרות שנולד מאותו DNA. במקום בו באנר רק רצה להיפטר מהכוח, בלונסקי רוצה לצבור אותו.
ואף על פי כן, בעוד התועבה עדיין מתאימה למרקם הכללי של הסיפור העומד על הפרק, הוא אינו כל כך נייר כסף עבור האלק (באנר מעולם לא חמד בכוח) מכיוון שהוא נרתם לצבא, ואיך גם הם וגם העולם בכללותו רואה את כוחו ההרסני של האלק. התועבה היא הכוח שהגנרל הת'אנדרבולט רוס של ויליאם הרט מקווה לנשק, המוצג במיטבו. אבל בלונסקי תמיד, תמיד בשליטה, בניגוד לפחדיו של באנר ממה שהוא עלול להפוך אם יאבד את עצמו. זה לראות את הכוח הזה המופעל בכוונה ולא מבוקרת, ולא במקרה ובאינסטינקט, שהאלק משתקף חזרה לרוס כאיום הרבה פחות. בסרט שבו הגנרל רוס היה הגיבור, זה יתאים לתאמה מושלמת. אבל מה זה עושה עבור ברוס באנר?
