תמונה של קרלוס לופז אסטרדה חוזר לפסטיבל סאנדנס שנתיים לאחר שביים את הופעת הבכורה שלו, כתם עיוור , מכתב אהבה לאוקלנד שכלל כמה סצנות של הדמויות המובילות שלה בסגנון חופשי המדבקות את רגשותיהן זו בזו. ב בקיץ , המעקב הרוחני שלו, אסטרדה מפנה את עדשתו ללוס אנג'לס והופך את הליריקה לצורת התקשורת הדומיננטית של הסרט. נכתב על ידי ובכיכובם של 25 משוררים שונים בלוס אנג'לס, בקיץ היא סאגה מדובללת וחוצה של צעירים בלוס אנג 'לס לחקור תהילה, דחייה, אמביציה והשתקפות עצמית - אה, ואחת הדמויות באמת מאוד רוצה צ'יזבורגר. דמיין DVD של ריצ'רד לינקלטר עַצלָן מועבר כטוטם בשיעור שירה סלאם, וזה מתקרב לקירוב חווית הצפייה בסרט זה.
אסטרדה השתתף בסדנת שירה מדוברת בקיץ 2019 והיה כה השראה ממה ששמע, שהחליט לשתף פעולה עם המשתתפים כדי למזג את סיפוריהם לתכונה סיפורית. לסרט המתקבל יש תחושה של אנתולוגיה כשהוא עוקב אחר דמות אחת ששופכת את ליבם, רק כדי שהמצלמה המסתובבת תעבור בעדינות לדמות אחרת שעוברת בחוץ ותעקוב אחריה זמן מה. יש גיטריסט שירה ומחליק על חוף ונציה. שני ראפרים של וונאבה עולים מאצילים לשחקנים גדולים במהלך יום אחד, רק כדי להגיע למסקנה מפתיעה בסוף המסע שלהם. זוג מתקשה משתתף בפגישה טיפולית שעליה פיקח רופא שספרו נקרא 'איך להילחם ראפ בשדים שלך'. צעירה אוכלת ארוחת צהריים עם אמה בבית קפה צדדי ברחוב, שם פורץ רצף ריקודים מלא (בדמיונה). יש הרבה יותר, כולל חברי צוות קווירים רבים ותרבויות שוליות אחרות - וכן, דמות אחת מבלה את כל דירוג הסרטים ב- Yelp ומחפשת נואשות אחר המבורגר טוב.
הבמאי יכול לתפוס תחושה של מקום עם מיטב אותם. עם הקהילות השונות והפריסה המשתרעת שלה, ל.א. לעיתים קרובות יכולה להיות עיר קרה ולא מרגישה בסרט. אבל בקיץ מתייחסת לעיר כמו שדמויותיה רוצות להתייחס אליהן: באהבה אמיתית, משקיפה על פגמיה כדי להתמקד בהיבטים הטובים ביותר שלה. מבנה 'להעביר את השרביט' שלו מעביר את הסרט לכל רחבי לוס אנג'לס, מטבל וחוצה את חלקי העיר שלא נראים באופן קבוע על המסך, אלא אלה שגורמים לו להרגיש כמו מקום אמיתי במקום עיר חלקלקה. של חלומות. (כמו המטבח של מסעדה אמריקאית קוריאנית עם חור שעומדת במשך ארבעה דורות.) הסרט צולל מדי פעם לאימפרסיוניזם, עם הבזקי דימויים המשלימים את המילים בשיר, ומבסס את הבעותיהם הנעלות של המשוררים בתמונות של סמטאות בלתי נראות, ציורי קיר תוססים ואנשים שמתנהלים בחיי היומיום שלהם. בקיץ זורחת באור ברגעים הקטנים האלה.
אבל בעוד הפואטיות הלירית של כתם עיוור עבד במינונים קטנים - השיא המדהים והמעורר לסת של הסרט הזה מכניס אותך בכוחו והרגש הגולמי שלו - הוא לא עובד כל כך טוב בקיץ , שם הסגנון המוגבר הזה מתקיים על פני מה שמרגיש כמו 90% מהסרט. כאשר כל כך הרבה מהסיפור מסופר כך, הוא מתחיל לאבד את הנדירות שגרמה לו פעם להרגיש מיוחד. זה לא אומר שאין רגעי הברקה או השראה. אחת הדמויות הנשיות עוקבת אחר החבר לשעבר שלה 'התינוקת החדשה' שלו לתוך חנות ספרים, אורבת מרחוק ומביעה את רצונה להיות קוראים היטב, מגניבים, מצחיקים וסקסיים. זה נואש אבל ניתן לשיר, וכשהיא מאוחר יותר מתמודדת עם דיכאון פנים אל פנים דרך שיחה עם חברה, התוצאה היא רגע דומעת ובלתי נשכחת. לעוד אחת מנשותיה התמודדות עוצמתית ורגשית משלה לקראת הסוף - הרגע הבולט של הסרט, מצב 'תדעי כשתראה אותו' אמיתי - שגרם למספר חלקים מהקהל שלי לפרוץ אליו תְשׁוּאוֹת. המסגור, הצילום, הבימוי, המלאכה - כל זה נמצא כאן בנקודה, אבל בעיקר, הסרט פשוט כואב עד כדי כך שזה היה קצת לא נוח לצפייה. לא כל יום אדם חושף את הנשמה האמיתית והממשית שלו על המסך, והסרט הזה עושה את זה 25 פעמים. לצופים שמרגישים את אותם הדברים כמו הדמויות האלה, אני מתאר לעצמי שהסרט הזה ירגיש כמו ברק ישירות ללב. ואני לא רואה את עצמי כאדם ציני מדי, אבל מבחינתי כל החוויה הייתה ... טוב, זה יכול להיות הרבה .
אסטרדה מעוניינת בבירור לחקור ג'נטריפיקציה ושירה בקולנוע בדרכים לא שגרתיות, ומאז בקיץ מרגיש כמו המסקנה ההגיונית של אותם אינטרסים, אני סקרן לראות אם הוא ממשיך לספר סיפורים שמתמקדים ברעיונות האלה. זה סרט פרוסה של נפש, אבל כזה שיש בו כל כך הרבה פרוסות עד שבסופו של דבר קרדיט הסיום יתגלגל עם מספר פיצות. והיי, כולם אוהבים פיצה, נכון? אבל כשיש לך בטן מלאה בזה, אתה יכול להסתכל אחורה ולהבין שיש דבר כזה יותר מדי. דבר אחד בטוח: לא תראה עוד סרט כזה השנה.
דירוג / סרט: 5 מתוך 10
