במהלך הקריירה שלהם, ריצ'רד רוג'רס ו אוסקר המרשטיין כתב מאות שירים. הם יצרו אוקלהומה! , קרוסלה , המלך ואני , דרום האוקיאנוס השקט , ו צלילי המוזיקה - ובתוך כך הם חוללו מהפכה במחזות הזמר כפי שהכרנו אותם.
בספר החדש משהו נפלא , טוד ס.פורדום בוחן את עבודתם הפורייה של הזוג על הבמה, ועוקב אחריהם מהקריירה המוקדמת הנפרדת שלהם דרך השותפות והמוות שלהם. אבל הוא גם מסתכל מאחורי הקלעים בעיבודים הקולנועיים של עבודתם, שהשתמשו בטכנולוגיה חדשה נועזת ונתקו שיאי קופות. לטענתם, הם גם תרמו לפטירתו של המחזמר הקולנועי בשנות השישים. והכל התחיל בהיכרות פחות טובה עם הוליווד.
מלחמת הכוכבים עלייה של צעצועי סקייווקר
סרטים ראשונים
על פי חשבונו של פורדום, הפשיטות הראשונות של רודג'רס והמרשטיין בעסקי הקולנוע הותירו אותם בשנאת הוליווד. המרשטיין עבר לזמן קצר לקליפורניה בשנת 1929, וחתם על חוזה עם האחים וורנר לכתוב ארבעה מחזות זמר במשך שנתיים. אבל הסרט הראשון שלו, לילות וינאים , היה אחי. למרות שהמרשטיין השלים את המחזמר השני שלו, ילדי חלומות , ג'ק וורנר קנה במהירות את חוזהו לפני שהכותב עשה את שני הסרטים האחרונים. המרשטיין הלך הביתה לניו יורק.
לרודג'רס היה רע באותה מידה. כמו המרשטיין, הוא נסע מערבה כדי לרדוף אחר ההצלחה של זמר הג'אז , מה שהוביל לביקוש עצום למחזות זמר קולנועיים. רוג'רס הגיע בשנת 1930 וחתם גם על חוזה עם האחים וורנר. אבל הוא שנא את הסרט הראשון שלו, היורשת החמה , וכנראה שגם הציבור היוצא מהסרט עשה זאת. אחרי שהפציץ בקופות, ג'ק וורנר קנה את שאר החוזה של רוג'רס, אבל המלחין עדיין לא יצא הביתה. בסופו של דבר הוא עבד על מחזמר פרמאונט מצליח הרבה יותר, תאהב אותי הלילה , עם הבמאי רוברט ממוליאן, שיהפוך למתקן תכוף בהפקות רודגרס והמרשטיין. אבל עבודת הסרט שבאה לאחר מכן הייתה כמעט לא מספקת, ובשנת 1935 חזר רודג'רס גם לניו יורק.
לאחר שעבד עם שותפים שונים, הזוג צירף רשמית כוחות בשנת 1943 עם להיטם הבימתי אוקלהומה! זה נחשב באותה תקופה למהפכה בברודווי, מכיוון שהיה זה המחזמר הנדיר ששילב במלואו את השירים והריקודים בסיפור, מה שהפך את המספרים לחתיכות של פיתוח עלילה ולא מנותק. אוקלהומה! היה להיט מיידי, והצלחתו הובילה למפולת הצעות. למרות הסלידה מקליפורניה, רודג'רס והמרשטיין קיבלו הצעה לעבודה יריד המדינה , הגרסה המחודשת של קומדיה משפחתית של פוקס משנת 1933. הם היו תורמים מוזיקה מקורית בתנאי אחד: הם היו צריכים לכתוב אותה בניו יורק. האולפן הסכים. רוג'רס והמרשטיין קטפו אוסקר לשיר המקורי הטוב ביותר בתהליך, אך הם חידשו במהירות את עבודתם על מופעים חדשים וסגרו את הספר שוב על הוליווד. הם לא היו עובדים על סרט אחר כמעט עשור.
קופות בוננזה
הצמד יכול היה להימנע מהוליווד רק כל כך הרבה זמן, ובאמצע שנות החמישים החליטו רוג'רס והמרשטיין לתת סרט נוסף. הם התחילו עם הלהיט שמגדיר את הקריירה שלהם, אוקלהומה! , שהיה הסרט הראשון שהשתמש בתהליך מסך רחב נוסף בשם Todd-AO. המפיק מייקל טוד פיתח את הפורמט כדי לשפר את סרטי Cinerama Todd-AO שצולמו ב -65 מ'מ והוקרנו על מסך רחב ומעוקל כדי להעניק לצילומים תחושה פנורמית. זה היה מושלם לנופים המשתרעים של אוקלהומה! , ורודג'רס והמרשטיין ישתמשו בתהליך ל דרום האוקיאנוס השקט ו צלילי המוזיקה גם כן.
זמן קפטן אמריקה מלחמת אזרחים
ניסויים אחרים היו פחות מוצלחים. ל דרום האוקיאנוס השקט , הבמאי ג'ושוע לוגן החליט להשתמש במסננים כהים כדי להדהד את מילות השיר על שמיים 'צהובים כנריים בהירים' ולהעניק צילומים מסוימים גבול מטושטש. בתחילה הוא ירה הכל עם המסננים ובלעדיהם, אך עד מהרה התהליך הזה התגלה כמפרך מדי. הוא בחר לצלם רק עם המסננים, והסביר שהוא יכול להסיר את כל הצבעים שלא מצא חן בעיניהם לאחר הפקה. אך המסננים הללו גוונו את השליליות, והפכו את התיקונים המאוחרים לקשים ביותר. המבקרים הטילו את הבחירה, ונטלו את לוגן על ידי 'מריחת [מצב רוח] על כל הסצנות הגדולות.'
אבל למרות כמה תקלות שגויות, סרטי רודג'רס והמרשטיין הוכיחו שהם פופולריים באופן מיידי. על פי Purdum, אוקלהומה! הכניס 9.5 מיליון דולר, והדירג כסרט הרביעי ברווח הגבוה ביותר ב -1955. המלך ואני ו דרום האוקיאנוס השקט צבר רווחים גדולים עוד יותר, לפני כן צלילי המוזיקה תקליטורים מנופצים בכל מקום. הסרט הרוויח 158 מיליון דולר ברחבי העולם, או כ -1.2 מיליארד דולר כשהוא מותאם לאינפלציה. זה עדיין מדורג כסרט השלישי בהכנסות הגבוהות ביותר בכל הזמנים בטבלאות הקופות המותאמות, מיד אחריו הלך עם הרוח ו מלחמת הכוכבים . ואנשים לא רק ראו את הסרט - הם שיננו את המוסיקה. ה סאונד של מוסיקה פסקול יישאר בראש מצעד הבילבורד במשך 14 שבועות אדירים, זמן רב יותר מאלבומים של אלביס פרסלי או הביטלס.
סרטים אלה, כמו מחזות הזמר המקוריים, התפוצצו באופטימיות וסנטימנטליות לאחר המלחמה. למרות שהם התעמקו לעתים קרובות בנושא אפל, הם קידמו תפיסת עולם שטופת שמש שהייתה חיונית לעבודתו של הצמד. סיפורי התזות היו שקועים גם בערכים החברתיים של רודגרס והמרשטיין עצמם, ערכים שכללו סובלנות והכלה. אלה היו נושאים שחלחלו לחלק ניכר מעבודתם, לא רק דרום האוקיאנוס השקט עם המגהץ השנוי במחלוקת דאז נגד דעות קדומות גזעיות, 'אתה צריך להילמד בזהירות.' זה ניכר גם בעיבוד הקולנוע הפחות מוכר שלהם, שיר תוף פרחים , יתגלה כנדיר לשנת 1961 עם צוות השחקנים האסייתי-אמריקאי שלו כמעט לחלוטין.
