ספוילר ספיידרמן 2 המדהים
ג'ון וויק ו ג'ון וויק: פרק 2 הם לא רק סרטי פעולה טובים - הם סרטי פעולה מושלמים. והם יותר מזה - הם סרטים נהדרים, מלאים באופי והומור ופרטים שמתגמלים התחשבות ומחשבה זהירים. הם גם כוללים קיאנו ריבס צילומים כל כך הרבה אנשים בפנים , אבל זה רק המתאבן. בואו על האלימות (ויש הרבה מזה), אבל התעכבו על שניים מסרטי הז'אנר הקסומים והממומשים ביותר בכל הזמנים.
אז בואו נצלול עמוק לסרטים האלה וננתח אותם. בואו נבין מה הופך את הסרטים האלה לכל כך טובים ואיך הם מנצלים את ריבס כל כך טוב, ונחקור את חובם לכל דבר, החל מקומדיות אילמות ועד מיתולוגיה עתיקה. בגלל ה ג'ון וויק סרטים הם לא רק המון כיף - הם אמנות.
ספוילרים כי שני הסרטים לפנינו.
סט המיומנויות הספציפי ביותר של קיאנו ריבס
בואו נדבר על אפקט קולשוב. טכניקת עריכת סרטים זו, ששמה היה לבמאי הקולנוע הסובייטי לב קולשוב, פותחה בתחילת המאה ה -20 וחקרה כיצד הקהל ישייך את אותה דימוי לרגשות שונים בכוח המונטאז '. קולשוב חתך בין אותה דימוי חסר הבעה של שחקן לבין סדרת תמונות, כולל אוכל ואישה יפה. הקהל יצר קשרים שלא היו קיימים בהופעה ורק בעריכה - האיש היה רעב האיש התאווה. ההופעה לא השתנתה, אך אסוציאציה של דימויים אחרים רמזה שכן.
וזו הסיבה שהריקנות הטבעית של קיאנו ריבס היא מתנה ליוצרים שיודעים לנצל אותה. בידיים הלא נכונות, ריבס יכול להופיע מעץ ומסודר, שחקן שלא ממש יכול לעטוף את פיו סביב דיאלוג מסוים ומוחו סביב דמויות מסוימות. אין לו מגוון רחב במיוחד. אבל מה שיש כאן הוא סט מיומנויות מאוד ספציפי, דד-פן מהפנט, ששר כשמכניסים אותו לחומר האסוציאטיבי הנכון. אותה ריקנות דמוית זן המאפשרת לריבס לשחק סטונר מתנודד, מאפשרת לו גם לשחק לוחם מדע בדיוני או להיטמן המופעל על ידי נקמה טהורה. הכל קשור לצוות של ריבס עם מספר סיפורים שמבין שמדובר באיש מוביל שעובד הכי טוב כמו גלגל שיניים במכונה גדולה יותר, כלי ולא מנוע. הוא משתף הפעולה האולטימטיבי, תפקיד שהופך חזק יותר על ידי מחויבותו למחקר והכנה.
השקט הטבעי של ריבס אינו משהו שכל שחקן יכול להרים - יש אומנות יפה לעשות מעט מאוד. ה ג'ון וויק לסרטים יש אהבה הולמת לחלוטין לקומדיות שקטות מוקדמות, וריבס דורש השוואה עם באסטר קיטון, שבנה קריירה שלמה על שמירה על קור רוח נוקשה ופנים חסרי הבעה בעיצומן של מצבים אבסורדיים (פשוטו כמשמעו). אף על פי שג'ון וויק הוא בחור אמוציונלי יותר מדמויותיו של קיטון, התפרצויות הזעם והכעס שלו מגיעות רק לנקודת שבירה. עבור חלק הארי של שני הסרטים, ריבס הוא אבן פנים, המקור לפאנצ'ליין בלתי נגמר ומכוון. כן, כל זה מופרך מאוד. כן, כל זה מטופש מאוד. כן, פעולה זו כל כך מוגזמת. אבל הביטו בפניו של האיש המוביל! הוא לוקח את זה כל כך ברצינות. אולי גם עלינו?
בבמאי צ'אד סטללסקי , ריבס מצא מספר סיפורים שיודע להשתמש בו בצורה הטובה ביותר. ב ג'ון וויק , הוא מצא דמות (ועולם) שמרגיש כאילו הוא נבנה בהתאמה אישית למערך המיומנויות הספציפי שלו.
האם יש ספר לחיות פנטסטיות
הכנסת הכל למצלמה
ג'ון וויק: פרק 2 נפתח בתמונה מוזרה שאנחנו שוכחים ממנה במהירות כי המצלמה נוטה כלפי מטה ומפילה אותנו ישר למרדף מכוניות. צילומים של סרט אילם ישן מוקרנים על קיר גורד שחקים במנהטן. מי צופה בזה? מי מקרין את זה? מדוע אנו רואים זאת? שאלות אלו אינן חשובות. זה משרת את מטרתו: הוא עושה מחווה למבצעים שאליהם ה- ג'ון וויק סדרה נותנת מחווה והיא מאפשרת לך לדעת שכן, הסרט נמצא מאוד בבדיחה.
אחד הכרזות של ג'ון וויק: פרק 2 (נראה בחלקו העליון של מאמר זה) מציג את ריבס בוהה קדימה, פנים פוקר מוכן, עם אינספור אקדחים המכוונים היישר אל נוגין שלו. האינטרנט ציין בצורה מטורפת כי זה נראה הרבה כמו תמונות מ גוסי דו-אקדחי , קומדיה אילמת משנת 1918 בכיכובו של הרולד לויד האגדי. מה אלה שלא נתנו ג'ון וויק הזמן ביום לא הבין שזה היה מכוון מאוד. לויד, כמו באסטר קיטון וקומיקאים קולנועיים מוקדמים אחרים, הוא המקבילה הקולנועית האילמת לכוכב אקשן. ללא שימוש בדיאלוג, הבדיחות שלהם היו צריכות להיות חזותיות בלבד והבלתי נשכח מביניהן כרוך בסיכון אמיתי לכל המעורבים. עצם האופי של טכנולוגיית הסרטים המוקדמת, כולל בדרך כלל מצלמות סטטיות והיעדר אפקטים חזותיים מתוחכמים, גרמו לכך שאתה פשוט לא יכול לזייף דברים מסוימים. או שעשית את זה במצלמה, או שסיכנת את חייך למען הפיות, או שזה לא קרה.
ה ג'ון וויק סרטים מגיעים מאה שנה לאחר תקופת הזוהר של הקומיקאים השקטים, אבל הם מאוד נסיגה לימים בהם לא הייתה ליוצרי הקולנוע ברירה אלא להכניס את הכל למצלמה. יש טריקים מודרניים ב ג'ון וויק סרטים וטכנולוגיה דיגיטלית מסייעים להבטיח את ביטחונם של שחקנים ותהליך הפקה חלק יותר, אך הרוח חיה מאוד באופן בו סטהלסקי מצלם את פעולתו וכיצד צוות הפעלולים שלו מביים אותה. הצילומים ארוכים ונמנעים מקרוב קלוזים קיצוניים. פניהם של שחקנים, כולל ריבס, נשמרים במסגרת ככל האפשר כדי לוודא שאנחנו יודעים שהם אכן משתתפים בפעולה. כשמישהו נופל או כשמכונית נטרקת לתוכם, ה- ג'ון וויק סרטים מבטיחים: הם לא מזייפים את זה והם לא עורכים סביב אנשים שלא יודעים להילחם. אלו סרטים שמבינים את הריגוש הקרביים והמסוחרר בלראות מישהו שורד מצב מסוכן ובלתי אפשרי, במיוחד כאשר המצב המסוכן והבלתי אפשרי מרגיש. אמיתי .
זה לא אומר ג'ון וויק וההמשך שלו הוא סרטים מציאותיים. הם מגוחכים בצורה פטנטית ומודעת, בדומה לאופן בו באסטר קיטון ידע שזה מגוחך באופן מדויק ובאופן מודע לאופיו לשרוד את חזית הבית סביבו בתוך סירת הקיטור ביל ג'וניור אבל כדי להסיר את הפעלול המפורסם הזה, קיטון וצוותו נאלצו לבצע אותו בפועל, למכור משהו כל כך טיפשי כמו משהו שיכול לקרות בפועל ... כי הם גרמו לזה לקרות בפועל.
סולן בז אלפיון סיפור מלחמת הכוכבים
באופן דומה, ה ג'ון וויק סרטים מרפדים את השערוריות הטבועה בהם בריאליזם מספיק כדי למכור אותו. מטפלים בכל כדור, כאשר כוריאוגרפיית הפעולה מהווה חשב שהוא טוען מחדש את כלי הנשק שלו לאחר מספר היריות הראוי. אין בגידות של ג'ון וו בכל הנוגע למספר הסיבובים בכל מגזין . כל מפגש פיזי נורה רחב מספיק כדי להציג את הפרטים הספציפיים של המאבק, וחושף כיצד וויק נלחם בדרכו החוצה מכל סיטואציה נתונה עם דיוק מספיק בעולם האמיתי כדי להציע כי אולי אפשר לו לשרוד את מצוקתו. וזה בהחלט עוזר לכך שריבס עושה את עיקר הפעלולים שלו, לאחר שלמד כיצד לירות ולהילחם במהלך משטר אימונים מפרך.
על ידי הכנסת הכל למצלמה והוספת גוון הריאליזם הזה ג'ון וויק סרטים מוכרים את המגוחכות שלהם באופן שרוב סרטי האקשן פשוט לא יכולים. וגוון הריאליזם הזה הוא, כמו האיש המוביל עצמו, דד-פן מכוון היטב המאפשר לך לדעת שזה בסדר לצחוק.
