מרוצפים תמונה מורכבת המבוססת על רעיונות סטריאוטיפיים אודות כוכבי ילדים והייתם בסופו של דבר משהו הפוך ממש דניאל רדקליף . האיש שגדל בציבור כהארי פוטר עקב אחר סדרת הסרטים ההיא עם סט עבודות אקסצנטריות, לפעמים הרפתקניות, ושיחק את אלן גינזברג ב תהרוג את יקיריך וצעיר חשוד ב קרניים . נטייה לז'אנר היא הגורם המאחד היחיד.
הסרט האחרון של רדקליף, ויקטור פרנקנשטיין , הוא אולי הסרט הפוסט-פוטר הקונבנציונלי ביותר שלו עד כה, ואפילו זה אינו תמונה אולפנית טיפוסית. חזון רוויזיוניסטי של מרי שלי פרנקנשטיין נוצר כמעט במפורש כמכלול מטא של רעיונות טובים מאחרים פרנקנשטיין עיבודים, הסרט הוא באמת דו ידני שמשלב את רדקליף איתו ג'יימס מקאבוי , המגלם את ויקטור פרנקנשטיין האגוצנטרי.
דבר אל רדקליף ותיהנה ממחשבותיו של צעיר הנלהב ממלאכתו כפי שהוא מודע להיבטים יוצאי הדופן שלה. ביקרתי בסט של ויקטור פרנקנשטיין באולפני שפרטון מחוץ ללונדון לפני יותר משנה. כעת, סוף סוף, נוכל להציג את השיחה שניהלתי עם כמה כותבים אחרים עם רדקליף, בה הוא דיבר על השלכתו על ידי מקאבוי, היחסים בין ויקטור לאיגור, והפוטנציאל הנדיר אך האימתני של תקיפת אריה על מַעֲרֶכֶת.
שים לב שיש כמה ספוילרים אפשריים קלים בשיחה הזו, אבל הכל דברים מהמעשה הראשון, מכיוון שרדקליף מקפיד להימנע מכל דיבורים על יצירות או על המפלצת, או על סיבובי עלילה גדולים.
ג'יימס מקאבוי אמר שיש גופניות לתפקיד הזה. האם תוכל לתאר זאת עבורנו?
כן, מניסיוני לעשות סצינות פיזיות שונות עם אנשים, מחצית מהאנרגיה שלך באותו יום מושקעת רק בכדי לגרום לשחקן השני לעסוק איתך פיזית. רוב השחקנים לא עושים את זה, לא רוצים לפגוע בכם, אבל לג'יימס ואני יש מספיק ביטחון אחד בשני שאנחנו לא הולכים לפגוע אחד בשני. זה מדהים לעבוד עם ג'יימס ברמה הזו שהוא נותן 100% בכל פעם. הוא פשוט זורק אותי מסביב.
הייתי רוצה לחשוב שהייתי הקורבן הכי מוכן שהיה לו אי פעם. פחות או יותר את היום הראשון שלנו היה שהוא הפיל אותי שוב ושוב על עמוד, אז כן, זה נתן את הטון. נהנתי מכל ההיבטים בעבודה איתו, אבל אני חושב שהצד הפיזי הוא שמייחד את זה.
הוא יוניקרון בשנאים האביר האחרון
האם אותו צד פיזי גובה מחיר מהדברים, אפילו על אלמנטים כמו התחפושת שלך?
לא כל כך הרבה על הדברים האלה, אבל ביום הראשון, עם הטריקה נגד פוסט, היה לי תותבת - לא של הגיבנת המלאה, אלא של הגיבנת כשהיא מנוקזת, כך שהיא למעשה מבולגנת ולא נראית יפה. אז היה לי את זה במשך שלוש שעות, ואז לבשתי תחפושת מעליו, אז זה התחיל להזיע ומכוסה בחומר, ואז אני נוחת עליו בכל פעם שאני חוזר אחורה, אני מכה בזמן התותב אחרי פעם אחר פעם. ואז, בסופו של יום, אחרי שעשו זאת במשך שבע שעות, הם היו כמו, 'בסדר, תקריב על הגיבנת', ולמעשה זה החזיק מעמד להפליא. לג'יימס יש את היכולת המבריקה שבה הוא באמת נראה כאילו הוא מטיח אותך בקיר, תוך שהוא לוקח את רוב ההשפעה בעצמו. אז זה החזיק מעמד טוב יותר ממה שחשבנו.
האם פעולה בתותבת, והתנועה הפיזית הנלווית לכך, קשה יותר מעבודה טיפוסית?
אני בהחלט אסיר תודה שזה לא בכל הסרט, אבל אני מאוד נהנה מהצד הזה של זה. הרגליים שלך מתעייפות, אבל לא כאב לי. כשידעתי שאני משחק את התפקיד, התנסיתי בכמה דברים שונים שאתה יכול לעשות, ושניים מהם לא היו יכולים להתקיים. עשיתי כמה מהם במשך יום, וכאבתי במשך שבוע. זה הדבר שהגעתי אליו, זה הכי מעוות, והכי בר קיימא, אבל זה לא כאב לטווח ארוך. למרות שאני מניח שאצטרך לחכות זמן מה כדי לדעת על כך.
זה תפקיד אחר מבחינתך, ומראה שונה מאוד. האם זה חלק מתוכנית לבחור דברים מסוגים שונים ככל האפשר?
כן, אני חושב שכל השחקנים עושים זאת. כל השחקנים שאני מעריץ וכל השחקנים שעבודתם טובה עושה זאת, אני חושב. זה כל כך מגוון, זה מה שאני מעריץ. לא הייתי כמו 'הסרט הבא שאני עושה, אצטרך שיהיה לי איפור ליצנים ופאה.'
אך האם זו הייתה אטרקציה לכך?
תמיד יש לזה אטרקציה, באותו אופן שהיה לשחק את גינסברג [ב תהרוג את יקיריך ], על כל סוג של טרנספורמציה - במיוחד גם פיזית - אני מאוד נהנה מזה. אני נהנה מאוד לעבוד עם שיער ואיפור, אני נהנה לראות אנשים טובים בעבודות שלהם, וכך שיער ואיפור ותותבות וכל המון הזה, תמיד אהבתי להיות מעורב בזה, אבל זה בהחלט הכי עשוי מבט למעלה. אני לא בטוח אם זה דבר מכוון, אבל אני חושב שרוב השחקנים נהנים להסתכל במראה ולא לראות את עצמם.
האם אתה מרגיש שאתה משחק שתי דמויות? בהתחלה איגור די ביישן, אבל אז הוא גדל לגבר יותר.
לא באמת. זו יותר דמות אחת עם מסע עצום באמת על פני התסריט. הוא מתחיל להיות היצור הזה שעבר התעללות, התעללות, ממש מכוערת, שנמצא כמעט מחוץ למערכת הקסטות של הקרקס. הוא הנמוך מהנמוך. ובעצם דרך - הכל קשור לו ולהעצמתו, וויקטור למצוא אותו ולהראות לו עולם שבו מתנותיו האינטלקטואליות מוערכות ולא מוערכות, ושם הוא נתפס כאדם מן המניין ויוצא דופן ולא כמעפר לכלוך על נעל של מישהו. ואז הוא גם מפתח נאמנות מטורפת גם לוויקטור, בהתבסס על מה שקורה בסצנה הזו, ועל העובדה שהוא מציל אותו מהקרקס. זה נבדק על הנאמנות הזאת, כמו גם על חבורה של דברים אחרים.
מה מבדיל איטרציה חדשה זו של פרנקנשטיין ?
אחד ההבדלים הגדולים בסרט זה הוא מתי המפלצת נוצרת, וזה שם פרספקטיבה שונה מאוד על הכל. המפלצת לא נוצרה עד סוף ... יש לנו כמה ניסיונות לאורך הסרט, אבל המפלצת הראשית לא נוצרה עד לקראת סוף הסרט, ואילו באופן מסורתי זה משהו שקורה קודם לכן. אז פחות מדובר במה שקורה לעולם לאחר יצירת המפלצת, ובמפלצת באופן כללי, זה יותר קשור ליחסים בין פרנקנשטיין לאיגור שקדמו לה, וזה כמובן לא קשר שיש בספר. זה משהו שנכנס לתודעה גלובלית על ידי המון המון סרטים.
האם אתה יכול לדבר על היחסים שלך עם דמותה של ג'סיקה בראון פינדליי?
בחלקו הראשון של הסרט, היא באמת האדם היחיד שמראה לו חסד. הוא גדל בקרקס, היא הגיעה לקרקס בשנים האחרונות, והיא באמת האדם היחיד כאן שנותן לו את הזמן ביום שהיא נותנת לו חמלה, ומדבר איתו כמו בן אדם רגיל, ורואה קצת אחרי הפיזי, החיצוני. ואז כשאנחנו יוצאים מהקרקס ומתאחדים, יש לה, אני חושב, כמות גדולה של אשמה על העובדה שאני מראה עכשיו את עצמי להיות אדם מוכשר ומעניין שמעולם לא באמת העריך אותו קודם לכן.
וגם היא מספקת איזון נגד ענק לוויקטור. בעוד ויקטור עוסק כמעט בהתקדמות למען ההתקדמות, היא למעשה הקול - לא של דבר מיושן, או משהו כזה, זה לא קשור לשמרנות, אלא להעריך את מסתרי הטבע ואת רוח האדם. במקום לחפש כל הזמן תשובות, כי אני חושבת שיש לה תחושה שבאמצעות חיפוש תשובות אלה אתה מאבד את עצמך ומאבד, כפי שהיא אומרת בתסריט, 'מה שהופך אותנו למיוחדים באמת.'
האם לאיגור יש את אותו דחף לשחק את אלוהים שעושה פרנקנשטיין?
הריקוד האחרון לא בנטפליקס
בכלל לא, הוא רוצה ... הקרב על איגור הוא, ברגע שוויקטור הציל אותו, והוא מפתח נאמנות מטורפת זו כלפיו, ואז ויקטור מתחיל לצאת מהקצה העמוק מבחינה אגו. זה מתחיל להיות כוונה טובה מאוד, 'אני רוצה ליצור חיים ולעשות משהו מדהים כדי לשנות את העולם', וככל שהאגו שלו משתלט, זה פשוט הופך להיות 'עד כמה אני יכול לדחוף את זה? איזה דבר מטורף, מטורף אני יכול לעשות, רק בגלל שאני יכול? ', ואני חושב שאיגור - הסיכוי לשנות את העולם לטובה הוא משהו שהוא מעולם לא חשב שהוא יקבל, אז להיכנס לזה, הוא נרגש להפליא, הוא רוצה להיות חלק מזה, אבל אז המאבק בשבילו בסרט מנסה לתרץ את האומץ לעמוד בפועל מול ויקטור ולהגיד לו להפסיק.
האם ויקטור הופך לאנטגוניסט?
מה שלדעתי באמת מעניין בסרט הוא שהוא משחק עם הרעיון של אנשים טובים ורעים. אכן יש להם מערכת יחסים אנטגוניסטית, ויקטור הוא אחד הגיבורים שלנו, והוא מקסים וכריזמטי, דפוק ומסוכן, אבל אני מרגיש כמו הקהל - בגלל שג'יימס כל כך מקסים כמו הדמות שלו - הם יהיו איתו. הוא חביב מאוד, אבל בו זמנית הוא עושה הרבה דברים ממש גרועים, והוא מאוד לא מוסרי, ומתייחס אלי כמו שטויות לפעמים, והוא גס רוח להפליא כלפי ג'ס, ומסביב, די לא נעים. מהצד השני, טורפין, ששיחק על ידי אנדרו סקוט , הוא מאוד אנטגוניסטי גם לי וגם לוויקטור, ורודף אחרינו לאורך רוב הסרט, הוא למעשה גם דמות מאוד אוהדת, והוא מישהו שאתה בהחלט לא יכול להגיד שהוא רע למען הרע. יש לו מידה מדהימה של אהדה כלפיי, מונע מאובדן אשתו שלו. שני יוצאי הדופן הם Finnegan [בגילומו של פרדי פוקס ] ו Detwiler [שיחק על ידי מארק גטיס ], שהם פשוט רעים. הם סוג הגרוע ביותר של רע, רע - וגם סוג של ברנבי, דני מייס האופי.
[הבמאי] פול [מקגוויגן] וג'יימס דיברו על איגור כעל היצירה הראשונה של ויקטור. האם יש משהו שתוכל להוסיף לזה?
כן, אני חושב שהעובדה שוויקטור מציל אותי ואז יוצר אותי, מעניקה לי זהות זו, ומראה גופני חדש, היא מעוררת נאמנות זו. [ ספוילרים כאן שונו. ] למעשה זו העובדה שוויקטור בהתחלה היה האדם היחיד שאי פעם ראה משהו בי מספיק כדי לנסות להציל אותי. לנסות לגרום לי להשיג עוד משהו בחיי. הם עוקבים זה אחר זה לקיצוניות, כך שיצירת זהות היא דבר חשוב.
האם אתה מעוניין בכל תיאורים אחרים של איגור מהעבר?
מלבד אלה שכבר ראיתי, וגדלתי לאהוב, כמו מרטי פלדמן [ב פרנקנשטיין הצעיר ] הוא אחד שמפנים אותי הרבה, אני חושב שזה דורש קו נפלא באמת פרנקנשטיין ו פרנקנשטיין הצעיר . יש בסרט הזה הומור, זה לא קומדיה בשום קטע, אבל יש בו הומור. שיחקתי בכמה חלקים שהיו אנשים אחרים שניגנו אותם - כשעשיתי Equus , היה סרט של זה - אני תמיד חושש שמושפעים יותר מדי, במיוחד זה המקום בו זה כל כך רענן על איגור. אני מחקה נוראית, אם אני אראה משהו להיאחז בו, כנראה שאעשה את זה, אז זה רק מנסה ליצור אותו בעצמי, ומנסה לא לעשות ביטים ממרטי פלדמן.
מה הערעור של הדו-ידני?
ובכן, בכל מקרה יש פנייה לשני ידיים, כי אתה יודע שזה הולך להיות על מערכות יחסים. זה הדבר שמניע שחקנים, מלהיב את השחקנים, הוא כשהסרט מונע על ידי יחסי אופי. זה אומר שיהיה לך הכי כיף כשחקן. הערעור הוא עוד יותר עם מישהו כמו ג'יימס, שהוא שחקן כה נדיב ומאוד נועז, שעושה בחירות נועזות ומובהקות מאוד. זה, כשחקן צעיר, נפלא לבלות זמן, כי זה נותן לך אישור להשתחרר גם קצת. כמו כן, להכיר מישהו, להכיר איתו כשחקן ולגלות איך הם עובדים זה תמיד דבר מרגש ביותר, בתנאי שהוא גם אדם נחמד, שהוא.
אז בן כמה אמור איגור להיות?
אני חושב שהוא אמור להיות בתחילת שנות ה -20. הוא צעיר יותר מפרנקנשטיין. הוא גם אמור לחיות את חייו לגמרי בקרקס, אז הוא - הוא לא נאיבי, אבל הוא מבועת מהעולם סביבו.
לסרט יש פוטנציאל לעשות מה שרלוק הולמס עשה והשיק זיכיון. האם זו התוכנית?
אני לא יודע. אין לי מושג. אם הסרט הזה יצליח, אולי נוכל לדבר, אבל הוא עדיין לא יצא, ואין לי מושג. במקור בתסריט היה סוף אמיתי של 'אנחנו עושים המשך', ואני חושב שגם אני וגם ג'יימס נכנסנו והיו כמו, 'בואו לא נעשה את זה. בואו נתמקד קודם ביצירת סרט אחד ממש טוב ואז נשקול את זה. ' אז אני לא יודע. חוויתי חוויה נהדרת, והיה לי תקופה נהדרת, אז הייתי עושה זאת, אבל יש כל כך הרבה דברים שצריכים לקרות לפני שזה הופך למציאות.
מה עם מערכת היחסים שלך עם הבמאי? האם אתה מכיר אותו, או את עבודתו שרלוק ?
הייתי מעריץ גדול של שרלוק , ולמעשה היה קשר מוזר ביני לבין פול בכל מקרה, מכיוון שאבא שלי היה סוכן, הוא היה הסוכן של פול, אז הוא הכיר אותו במשך עידנים. וקיבלתי את העבודה קַדָר בגלל שאבא שלי היה בסרט של פול, גנגסטר מס '1 , אשר נורמה היימן הפיקה, והיא הייתה החיבור לדייוויד היימן ו קַדָר . כך הכל התחבר במקור. הכל מאוד גילוי עריות.
מעולם לא פגשתי את פול אז, אבל הכרתי אותו מאוד מאוד מוקדם בזה. במקור, הייתי קשור לזה לפני שפול היה מעורב, כי אני מאוד אהבתי את התסריט. לפעמים אני מוצא שכשאמריקאים כותבים תווים באנגלית - תווים באנגלית רעים במיוחד - יש נטייה לרצות להפוך אותם למפוארים מאוד, עד למצב שהם הופכים קצת פחות מפחידים, כי הם כל כך אנגלים, הם פשוט מקסימים, למרות שהם מפחידים. ופול קנה תחושה אמיתית של איום אמיתי וסכנה לכל אלה. זה העניין, זה הרגיש כמו סכנת סרטים, שבה תמיד ידעת שהם יהיו בסדר בסופו של דבר, ובעצם אתה לא רוצה את זה, הכל צריך להיות אמיתי מאוד, מטורפין, ומהאלימות מצד דני. דמותו של מייז בהתחלה, זה לא יכול להיות מצחיק, אלימות בסלפיקס בקרקס, זה צריך להיות מגעיל, ופול הביא קרקע אמיתית אני חושב. אז זה הרגיש כמו סרט אמיתי מאוד. כשאתה עושה סרט כל כך מוגבר, וכשאתה מחזיר דברים לחיים, כל זה יכול להחליק לתחומים של להיות 'שם למעלה' כל הזמן, אבל למעשה פול באמת מבסס אותנו ושומר על הסרט. במציאות.
[ הנה איזו שיחה על ערכת המעבדה של ויקטור נמחקת על ידי הצוות של חבלנים שמתקן משהו מאחורינו. ]
הסרט יהיה PG-13, אז עד כמה אתה יכול להגיע למעבדה ברוטו?
אנחנו דוחפים את זה עד כמה שאנחנו יכולים. כמה זה גס? די גס.
בסולם של אחד עד עשר?
עשרה הם ... ראה ? ואז אנחנו כנראה רק בחמש, אבל אז זה עדיין אינטנסיבי. קשה לדבר על זה בלי למסור יותר מדי, אבל יש כמה יצירות, ויש יצירה אחת ספציפית - סוג של אב-טיפוס של הדבר שבסופו של דבר אנחנו עושים, זה די מחריד.
אתה חושב שזה יהיה מפחיד?
זה צריך להיות! אני מקווה. והסצנה שבה - למעשה אחת הסצנות המטרידות ביותר בסרט היא הסצנה בה אני עוברת מלהיות גיבן לא להיות גיבן יותר, וזה כרוך - אני לא רוצה לומר, כי זה כל כך גס, אני לא לא רוצה להרוס את זה. זה קשור למוגלה. ג'יימס נפטר מכך בעצמו, באופן קרביים מאוד, שאני בטוח שכולכם ייהנו ממנו, אבל זו הייתה אחת הסצנות בהן המפיקים שלנו כולם יצאו בחוץ, 'פשוט תעשו אחת במקום שאתם עושים גרסה פחות מגעילה. ” וזה 'לא, לא, לא, ככה אנחנו מקבלים את זה. אנחנו עושים את זה ככה. ' אתה רוצה שזה יהיה PG-13, אבל זה סרט על מדע וגופים, ותפרים דברים יחד. אתה צריך להיות מסוגל להראות את זה. יצא לי להחזיק לב שור. לבבות שור ענקיים, כמו זֶה גָדוֹל. אתה חייב למלא את זה בחוטים. זה אחד מאלה שבהם אתה לא זוכה לעשות את זה.
איך עובדים עם בעלי החיים?
שני אריות! האריות רצו לאכול אותי, כי אני מסתובב ביציבה הקטנה ההיא, והם יכולים לתפוס יצור קטן חסר הגנה. דני מייס הציל אותי מזברות. במאמץ להוציא את עצמו מהדרך, הוא גם דחף אותי מהדרך. זברות, כפי שמתברר? סקיטי. ממש קשה לעבוד איתו, לא כיף. הם היו אמורים לעמוד שם רגועים מאוד, ואזעקת מכונית התנהלה כשלושה קילומטרים משם, ואחד מהם פשוט התברג.
ואז אחד האריות עבד כיצד לפתוח את כלוב זה מבפנים, אז לבנו אותו מעט. היה חלון מבפנים והיה חבל מבחוץ שאתה מושך והחלון יעלה. אבל בסופו של דבר החבל הסתובב ונתפס בתוך הסורגים, והאריה תפס אותו בפיו ופתח אותו. היו שם שניים, ואם השני היה מסתובב כשהוא פותח אותו, זה היה בחוץ. אמרתי לבחור שמטפל בהם, 'אם אלה יוצאים, מי נאכל ראשון?' לדבריו, 'זה שרץ ראשון, והקטן ביותר.' אז הייתי כמו, 'אה.'
נקשרת לזה זמן מה, ודיברת על פול שעשה עבודה על התסריט. האם זה משהו שאתה משתתף בו בכלל?
פול באמת כולל בצורה כזו. הוא באמת רוצה את ג'יימס ואני - עברנו שבוע נהדר של חזרה - הלכנו לפגישת התסריט, והוא שאל מה לדעתנו לא עובד, ומה עבר טוב. בשבילי, הרבה מזה, היה, מקס לנדיס הוא קול ממש חזק שעובר בכל עמוד בתסריט, אבל דבר אחד שמבחינתי היה בעיה עם זה, זה הרגיש כאילו ויקטור ואיגור מדברים בקולות דומים, שניהם של מקס. ומקס הוא מאוד - לא פגשתי אותו, אבל שמעתי שהוא מקסים מאוד, ואני מניח, מאוד דיברני, וזה עובד עבור ויקטור בצורה מבריקה, אבל איגור לא הגיע מאותה רמת השכלה, או רקע. או משהו, אבל הוא נשמע אותו דבר. אני חושב שהוא יכול להישמע דומה לו ככל שהסרט נמשך, מכיוון שהוא ההשפעה היחידה שלו, אבל נראה כאילו בהתחלה נראה שפול באמת עשה את ההבחנה.
***
הוא קומדיה מרכזית בטלוויזיה החיה של הולו
ויקטור פרנקנשטיין נפתח ב 25 בנובמבר .
